Где искать современное искусство в Санкт-Петербурге

Если вам кажется, что современное искусство не найти, просто нужно знать, куда смотреть. Вот места, где оно прячется в Питере. 

Адрес: 29-я линия Васильевского острова, 2

Самый большой частный музей современного искусства в России существует уже 15 лет. Название расшифровывается как «Эра арта», то есть «Эра искусства». «Эрарта» занимает пятиэтажное здание на Васильевском острове, вход украшает две скульптуры Дмитрия Жукова: «Эра» и «Арта». 

Коллекция включает в себя работы художников начиная с 1950-х годов и по сей день. Это разные жанры — от примитивизма до абстракции и реализма — и разные формы: картины, скульптуры, инсталляции, графика и видео. 

«Эрарта» активно ищет таланты по всей России, проводит выставки зарубежных художников и образовательные программы. Например, в здании есть несколько кинозалов, и долгое время «Эрарта» проводила фестиваль короткометражек об искусстве. 

Адрес: Набережная канала Грибоедова, 103

История музея берёт начало от Центрального выставочного зала «Манеж». В конце прошлого века там активно выставлялись работы современных художников из Петербурга, и это направление стало основным в работе площадки до 2010-х годов. В 2007 году открылся Малый Манеж, и спустя 10 лет он превратился в МИСП — Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI века. В прошлом году собрание увеличилось вдвое за счёт присоединения Музея нонконформистского искусства. 

Адрес: ул. Миллионная, 5/1

Место, где можно увидеть работы классиков западного современного искусства XX века. В России это направление развивалось во многом вопреки линии партии и имело особенные черты. В то же время на Западе разрабатывались новые стили, и примеры этого развития можно увидеть как раз в музее Людвига в Санкт-Петербурге. Это помогает сложить общее впечатление о самом понятии современного искусства.

Музей Людвига — это филиал Русского музея. Он появился благодаря тому, что в 1994 году немецкие коллекционеры Ирене и Пётр Людвиг передали собрание из 88 работ актуальных художников. В 1998 году состоялся второй транш, и теперь в России можно увидеть картины Энди Уорхола, Жана-Мишель Баскии, Ройя Лихтенштейна, Уильяма Берроуза, Джексона Поллока, Класа Ольденбурга и многих других легенд совриска.

Музей располагается в Мраморном дворце, который сам по себе достоин внимания. Он был построен по приказу Екатерины II в 1785 году. 

Адрес: 6-я линия Васильевского острова, 29

Основал музей меценат и коллекционер Аслан Чехоев. Все работы из постоянной экспозиции — это его личная коллекция. В основном в собрании — нонконформистское искусство XX века: Лев Кропивницкий, Владимир Немухин, Лидия Мастеркова, Михаил Шварцман, Эдуард Штейнберг, Оскар Рабин. Последний был организатором знаменитой «Бульдозерной выставки» 1967 года. В то время активно развивался советский художественный андеграунд, выставка проходила под открытым небом и не была согласована с властями. В результате авторы не успели продемонстрировать свои работы: многим пришлось отбиваться от милиционеров, а предметы искусства уничтожили бульдозерами и поливочными машинами. 

Адрес: Лиговский проспект, 53

Место, где ежедневно кипит творческая жизнь, изначально было сквотом. В 1989 году музыканты и художники самовольно заняли помещения расселённого дома, со временем там образовались полноценные мастерские. 

Сегодня «Пушкинская-10» — это микс истории советского андеграунда и современного искусства. В четырёх корпусах размещается Музей нонконформистского искусства и множество частных галерей. Первый музей обязателен к посещению, потому что там выставлены работы классиков советской неофициальной культуры. 

Кроме этого, в арт-центре есть Музей российской рок-музыки и Музей Битлз Коли Васина, знаменитого питерского битломана.

Адрес: ул. Кирочная, 24

Арт-резиденция в знаменитом доходном доме Бака в центре Петербурга создана женщинами для женщин. Здесь в двух общих мастерских несколько художниц создают и продают свои работы. 

Купить работы можно онлайн или в самом пространстве, записавшись на посещение. Также в галерее проходят чаепития и экскурсии. 

Резиденция работает с 2023 года, но уже устроила более ста мероприятий, пять групповых и семь персональных выставок. 

Адрес: ул. Галерная, 19

Пространство работает всего около года, но уже продемонстрировало пять крупных выставок. Например, там показали работы художницы Марты Мартыновой.

Осенью 2024 года Eggz Gallery представила публике перфоманс стрит-арт художника Alesha. Он поселился в пространстве на три недели и творил 24/7 под присмотром видеокамер. 

Среди последних открытий галереи — чилийский художник Карлос Каньяс, которого Eggz Gallery первая представила петербуржцам. В 2019 году автор переехал в Россию вместе с женой и сыном. Постепенно в его творчестве образы новой и старой жизни стали смешиваться. 

Адрес: Набережная реки Фонтанки, 121

Одна из первых галерей современного искусства в Петербурге: дизайнер Марина Гисич открыла пространство в 2000 году. С тех пор галерея активно представляет российских современных художников на отечественных и международных выставках. 

Адрес: ул. Чайковского, 61

Полное название галереи — My Young True Heroes, то есть «Мои настоящие молодые герои» на английском. При этом слово MYTH переводится с английского как «миф». 

Галерея представляет работы перспективных российских художников и занимается организацией выставочных проектов. В том числе помогает молодым кураторам приобрести первый профессиональный опыт. Ведь именно люди этой профессии продвигают на рынок таланты.

Адрес: ул. Жуковского, 28

Известная галерея, основанная в 2005 году Анной Бариновой, «выращивает» звёзд арт-сцены. Работы художников галереи уже находятся в коллекциях Центра Помпиду в Париже, в собрании Тейт Модерн в Лондоне, в Музее современного искусства в Антверпене, в Третьяковке, в Московском музее современного искусства, в «Мультимедиа Арт Музее», в Музее изобразительных искусств им. Пушкина, в коллекции фонда V-A-C и Stella Art Foundation.

Галерея известна просветительской деятельностью. Там регулярно проходят лекции, встречи с художниками, научные симпозиумы и просто экскурсии.

Адрес: ул. Большая Конюшенная, 42

Галерея существует с 2011 года. Её открыла Оксана Корнеева, по чьей задумке название Name — «имя» на английском — символизирует интерес к человеку, к исследованию его жизни и к тому, как он сталкивается с современным миром.

Изначально галерея работала с классиками питерской арт-сцены, но позже стала всё больше ориентироваться на открытие новых талантов. 

В этом пространстве прошли первые выставки группы «Север-7», откуда вышли такие художники, как Леонид Цхэ и Анна Андржиевская. Сейчас особое внимание галерея уделяет графике и живописи, но также показывает и арт-инсталляции, перформансы и медиа. 

Адрес: Большой пр-т Васильевского острова, 62

Изначально галерея специализировалась на работах художников так называемого второго авангарда — андеграундного советского искусства из Москвы и Ленинграда. В частности, Евгения Михнова-Войтенко, Леонида Борисова, Михаила Шварцмана, Леонида Пурыгина и других.

В последние же годы галерея обратилась к искусству сегодняшнего дня и стала активно искать новые таланты. Более того, на сайте didigallery.com появился магазин, где свои работы могут выставить авторы со всей страны. 

1. Если вы выбираете время для поездки в Санкт-Петербург, подумайте про конец июня — время выпускных. В городе в эти дни проходит праздник «Алые паруса»: один раз в году в акваторию Невы выходит бриг под красными парусами. Посмотреть шоу можно и в день проведения, и накануне, во время генеральной репетиции. Однако сделать это не так просто: самые удобные точки на берегах Невы заполняют толпы туристов.
2. Сезон белый ночей в Санкт-Петербурге длится с конца мая до середины июля, пик приходится на 20-е числа июня. Это красивое и самое популярное у туристов время.
3. Летом 2024 года на последнем участке платной трассы М-11 запустили движение. С открытием этого отрезка в 62 километра время в пути на машине между городами сократилось почти на час. Также между Москвой и Петербургом курсируют скоростные поезда «Сапсаны». Время в пути в одну сторону займёт четыре часа. 

_{Фото на обложке: «След червя» Сергея Карева, Фото: Татьяна Ушакова}